RESONANCE

21 de setembre, dissabte, de 10 a 16 h, amb 1 h de pausa per dinar.

Presentació de llibre a les 17 h.

tota persona interessada

SINOPSI

En una vida plena d'imatges, superar el problema de la representació no implica de cap manera l'eliminació o el descrèdit de la importància de les imatges. Les imatges representen coses, sí, però el nostre apropament a les mateixes, la nostra vida amb elles és somàtica, perquè es dóna des de i amb les nostres experiències, que són els nostres cossos. En aquest sentit, pensar la imatge que es fa dels cossos i de les danses com a pedagogies anatòmiques i kinètiques, ens permet repensar les relacions entre moviment, imatge, dansa, representació, figuració, icona i escriptura com a processos entre els quals ens fem cos i creem danses. Interrogar la relació amb les imatges i la seva producció i circulació ens permet revisar l'arxiu pedagògic de les imatges anatòmiques a través i amb les quals ballem que són les que ens posen en moviment.

Aquesta edició de Resonance et convida a sospesar juntxs com pensem a través de les imatges, quines imatges gestionen les nostres danses i quines maneres de representació posem en circulació per fer públic el que fem perquè, entre pràctiques de moviment i escriptures, puguem desplaçar “alguna cosa” dels règims de visibilitat i donar-nos espai per fer(-nos) altres cossos.

Andrea Soto (CL/ES) Doctora en Filosofia, professora d'Estètica i Teoria de l'Art. Exerceix com a docent a la Universitat Barcelona i a la Universitat Pompeu Fabra. Ha desenvolupat les seves investigacions a Valparaíso, Barcelona, Lisboa i París. A més de la seva activitat docent, realitza un projecte d'investigació artística en relació als funcionaments de les imatges a La Virreina Centre de la Imatge, a Barcelona. Entre les seves publicacions recents destaca el seu llibre Le travail des images amb Jacques Rancière, Les presses du réel, 2019, La performativitat de les imatges, Metales Pesados, 2020, Imaginación material, Metales Pesados, 2022.

Laura Vilar (ES/AT) és ballarina, creadora, docent i investigadora, actualment vivint a Viena. Doctora en filosofia per la UAB amb una investigació artística a través de la dansa. És membre de l'equip docent del Màster Universitari en Investigació Artística i Disseny, EINA-UAB. Codirigeix nunArt, centre de recerca artística a Barcelona i forma part del departament de Pedagogia de la dansa de l'Institut del Teatre de Barcelona impartint diferents assignatures. Imparteix tallers tant nacionalment com internacionalment. Ha estat coordinadora de la Formació Professional de l'escola de dansa Àrea (2017-2021). Com a ballarina ha treballat en diferents companyies destacant Compagnie Taffanel (2003-2010) i Companyia Cobosmika (2006-2013), amb qui va treballar internacionalment amb la companyia de Russell Maliphant. En els darrers anys ha presentat les creacions Sanjiao, (2018), Voyager (2019) i Temptatives de (des)aparició (2021-2022). Actualment directora artística del projecte Schule'24 d'Im_flieger, Viena

Josefina Zuain (AR/IT) és ballarina, escriptora i historiadora de l'art. Ha estudiat tècniques modernes (Tècnica Humphrey), composició i improvisació des de les tècniques somàtiques (Feldenkrais, Eutonia), estirament i ballet per biomecànica (Técnica Gurquel), entre d'altres. S'ha format a Twerk i tècniques Sexy Style, bounce i Heels a Madrid, Salamanca, Roma i altres ciutats. Actualment desenvolupa la seva investigació de doctorat a la Universitat de Salamanca al voltant del Twerk, des d'una perspectiva que indaga els arguments que justifiquen la persecució de certes maneres de dansar. Ha creat i dirigeix dues plataformes de producció de continguts especialitzats en dansa(es): 2DA EN Papel EDITORA i cuadernosdedanza.com.ar ISSN22508708.