RESONANCE '24

3, 4 y 5 de julio, de 10 a 15 h

Habrá cada dia un taller de 10 a 12.30 h, y de 13.30 a 15 h, con 1 hora de pausa para comer.

El día 4 a las 16.30 está la presentación del libro Modos de investigar que crean pedagogías, editado por Segunda En Papel, con Josefina Zuain. (Actividad gratuita).

APORTACIONES

Intensivo entero _ 180 €

Early bird _ 150 € (antes del 15 de junio)

un día _ 60 €

Estas jornadas van dirigidas a toda persona que desde la práctica quiera poner en común, compartir y generar investigación y conocimiento desde los parámetros del movimiento y el proceso creativo poniendo su cuerpo en el centro. También a toda persona interesada en acercarse y reflexionar, oír o escuchar sobre el cuerpo en movimiento.

Es un espacio accesible para personas con movilidad reducida.

180,00 €

Resonance es un espacio de investigación y encuentro dentro de la programación de nunArt donde nos tomamos el tiempo de entrar en contacto y explorar temporalidades, formas de escucharnos y compartir nuestros procesos. Estas jornadas están pensadas para practicar e inventar modos de pensar (bailar, sentir, percibir, documentar danza) juntxs. 

En esta edición queremos revisar los procesos que emergen durante, en, ante aquello que llamamos feedback. ¿Cómo son los procesos de devolución, recepción o articulación a través del movimiento, la escritura o la conversación y sus tonos? ¿Es la idea de feedback suficiente para pensar las arquitecturas de nuestros encuentros de trabajo? ¿Cómo opera el proceso de traducción en este espacio entre? ¿Qué es aquello que a partir del este contacto (in)corporamos? ¿Desde una perspectiva ecosomática, que es relacional, es el feedback el movimiento instaurativo?

Para esta edición de Resonance queremos entrar a tocar(nos) a través de las prácticas para poder detectar-pensar-bailar si es necesario el encuentro entre diferentes texturas, tonos, formas para seguir expandiendo-profundizando. Estas jornadas de trabajo las pensamos como un tiempo para revisar colectivamente cómo esta hapticidad activa un flujo de información inevitable que a menudo desplaza la propia investigación.

>>> F O R M U L A R I O   D E   I N S C R I P C I Ó N <<<

Alberto Cissello (IT/AT) es un artista de danza que actualmente vive en Viena. Entre sus colaboraciones más recientes como intérprete se encuentran obras de las coreógrafas Eva-Maria Schaller, Daphna Horenczyk y Cielaroque/Helene Weinzierl, cuyas actuaciones se exhibieron en diferentes festivales como ImPulsTanz, WUK Performing Arts y Sommerszene Salzburg, entre otros. Junto con Martina De Dominicis, cofundó el dúo artístico debocs, llevando su trabajo de gira a lugares como Zagreb Dance Center (HR), BASE Milano (IT), Theatre im Ballsaal (DE) y el festival tanz_house Salzburg 2020. (EN). Como artista docente invitado, Alberto ha sido invitado a realizar talleres y capacitaciones para instituciones internacionales, incluidas Tanzquartier Wien, Musik und Kunstuniversität Wien, Divadlo Štúdio Tanca Festival, Festival Spectrum, Universidad Nacional de Heredia en Costa Rica y Play Practice Artistic Residency en Bangalore. Paralelamente a su trabajo artístico, es co-iniciador de BACKPULVER, una plataforma entre pares para el intercambio de conocimientos artísticos en el campo de la interpretación contemporánea.

Laura Vilar (ES/AT) es bailarina, creadora, docente e investigadora, actualmente viviendo en Viena. Doctora en filosofía por la UAB con una investigación artística a través de la danza. Es miembro del equipo docente del Máster Universitario en Investigación Artística y Diseño, EINA-UAB. Co-dirige nunArt, centro de investigación artística en Barcelona y forma parte del departamento de Pedagogía de la danza del Institut del Teatre de Barcelona impartiendo diferentes asignaturas. Imparte talleres tanto nacional como internacionalmente. Ha sido coordinadora de la Formación Profesional de la escuela de danza Area (2017-2021). Como bailarina ha trabajado en diferentes compañías destacando Compagnie Taffanel (2003-2010) y Compañía Cobosmika (2006-2013), con quien trabajó internacionalmente con la compañía de Russell Maliphant. En los últimos años ha presentado las creaciones Sanjiao, (2018), Voyager (2019) y Tentativas de (des)aparición (2021-2022). Actualmente es directora artística del proyecto Schule’24 de Im_flieger, Viena

Josefina Zuain (AR/IT) es bailarina, escritora e historiadora del arte. Ha estudiado técnicas modernas (Técnica Humphrey), composición e improvisación desde las técnicas somáticas (Feldenkrais, Eutonía), estiramiento y ballet por biomecánica (Técnica Gurquel), entre otros. Se ha formado en Twerk y técnicas Sexy Style, bounce y Heels en Madrid, Salamanca, Roma y otras ciudades. Actualmente desarrolla su investigación de doctorado en la Universidad de Salamanca en torno al Twerk, desde una perspectiva que indaga los argumentos que justifican la persecución de ciertos modos de danzar. Ha creado y dirige dos plataformas de producción de contenidos especializados en danza(s): 2DA En Papel EDITORA y cuadernosdedanza.com.ar ISSN22508708.